الصورة السينمائية

الصورة الجذابة

جاذبية الصورة  تلفت  الانتباه  وتجعل   لنفسها تركيزا شديدا ناحيتها ،   وللصورة جاذبية خاصه في معالمها

--> الضوئية واللونية ، فنحن نتوق  امام  الزهور  المرسومة    ونود لو  نشم عطرها  ونتلمس  نعومة ضوء القمر  
عن طريق  صوره  المختلفة في  المجلات  او الافلام ،  ونتحسس  بالمناخ  امام المناظر  الطبيعية الخلابة التي

رسمتها العدسة  بطريقة  جمالية  شديدة الوضوح والروعة ،

والسينما  نقلت  الواقع  بصور جذابة مختلفة ، اعطت  تعبيرا واحساسا  ولغة  تحاكي   كل الفئات ،

عن طريق الصورة
 الصورة الجامدة  الفوتغرافة  واللوحة التشكيلية ، ما  ان كانت  قصة في  اذهان وتطلعات
الناس ،
 حتى جاءت السينما وحركت  الصورة الثابته ، ولامست اللون من اللوحة  التشكيلية وادخلته في عالمها
الفاتن  حتى قادت الشعوب  اليها  وحاكتهم  عن كل  مايدور  في  التاريخ والحياة

التصوير السينمائي…
عملية التصوير السينمائي هي عبارة عن كيفية تجميع العناصر البصرية داخل الكادر وإضاءتها وتسجيلها على
شريط الفيلم ، والمصورالسينمائيCinematographer هو
 الشخص المسؤول عن هذه العملية ،
وعادة ما يطلق عليه “مدير التصوير
Director of photography
تعتمد النظرية الأساسية  للتصوير  السينمائي كما تذكرها  مراجع سينمائية اهمها  كتاب التصوير السينمائي

للسينمائي الكبير  عبدالفتاح رياض، على ظاهرة  طبيعية  في الانسان تعرف باسم   ظاهرة ثبات الر ؤية وتفسيرا

لهذه الظاهرة نقول انه  بفرض  اننا ننظر  الى جسم  مضيء  مثل  مصباح نوجستين في مكان مظلم  ثم اطفيء

هذا المصباح  بعد ان حدقت فيه  العين لمدة ما ، فسوف نلاحظ  شعورنا  برؤية  الفتيلة  على شبكية العين  بعد زوال

مصدر الضوء ، اذ تبقى صورة الفتيلة  ثابته على شبكية العين بعد زوال المبهج الضوئي  ويبقى لزمن يقارب الثانية فقد

تزيل او تبقى  تبعا لعوامل عدة منها قوة  مصدر الضوء  وتبعا للون الجسم  او لون الأشعة  المنعكسة في الجسم وتبعا

لمدى حساسية  العيين لهذه الالوان
البصريات في التصوير السينمائي تنحصر  في العدسات المختلفة التي تركب على الكاميرا  والتي  يستعملها المصور
في نقل الصورة  الواقع اللحظي  في صورة حقيقية مصغرة  على شريط الفيلم كما ان المرشحات المختلفة  وعدسات المؤثرات  الخاصة  من ضمن  البصريات  التي تكون تحت يد مدير التصوير
 واذا كان الفنان التشكيلي يرسم بالفرشاة وسكين الحكت او الازميل  او القلم  او حتى باصبعه  ليبدع لنا لوحة  تسعدنا وتبهرنا ، فان مدير التصوير  يستعمل الضوء  ولفائف
الجيلاتين الملون مع عجينة الفيلم  الخام  في  تسجيل  الصورة احتى تظهر على الشاشة معبرة وجميلة كابداع درامي ، فالوسائل في رسم المنظر او تسجيلة  تختلف  لدى كل من الفنان التسكيلي  ومدير التصوير  السينمائي  ولكن  لو كان كل  فنان  واعيا بعمله  وادواته  وموهبته  فستكون النتيجة  رائعة بكل  تاكيد ،  هذا ما كتبه  المصور السينمائي  الكبير سعيد  شيمي في كتابة تجربتي مع الصورة السينمائية

ولقد كان  الشكل والتكوين من اهم الموروثات  التي  اكتسبتها الصورة  الفوتغرافية  ثم الصورة المتحركة  من فن الرسم العريق فاسس التكوين بالكامل  من الفن التشكيلي  الكلاسيكي وماقبله  لم تختلف  في  مجملها  الا في العنصر الحركي

الكاميرا السينمائية
الكاميرا السينمائية هي أداة صناع الفيلم لتسجيل الحركة , والعدسة هي العين التي تري بها هذه الكاميرا , لكنها تختلف عن العين البشرية في أنها لا تنتقي ما ترصده , فترصد كل ما في محيطها دون تمييز وبنفس القدر من التركيز , لذلك يجب علي المصور أن يرشَد من هذا الرصد , ويختار ما يريد أن يراه المتفرج فقط . والذى أصبح مع تطور لغة السينما , يستطيع استنتاج وخلق معانٍ ودلالات من طريقة تصوير اللقطة , وتكوين الكتلة داخلها , وتوزيع الإضاءة . وهكذا نرى أن الكاميرا السينمائية هى الألة التى بواسطتها يتم خلق الصورة الكامنة على شريط الفيلم السينمائى . والكاميرا  تتحول  لذات الانسان  وتتحرك بحركاته وتعمل  بنفس  رؤيته   وتسير  حسب  مزاياه  النفسية والجسدية ، والعناصر الجمالية  لفن التصوير  السينمائي  النحققة لرؤية  اخراجية  مثل  حكرة الكاميرا  ، فحركتها تقود المتفرج  الى داخل منطقة  الحدث  في احساس متصاعد  بالتوقع ، واحيانا  لغير  متوقع  مما يزيد  التوتر  والتفكير ، واحيانا تقودنا للحرية والبهجة

الصورة السينمائية .. الجاذبية  واللغة
جاذبية الصورة السينمائي  للكاتب السينمائي  د- عقيل مهدي  في صصفحة كتابة المضيء عن الصورة السينمائي فيرى:

لو نظرنا الى ارض واسعة  او  لبحر متلاطم  الامواج  عريض  هل يخطر ببالك  انك  تستطيع  ان تقطع جزءا  محددا من الارض  او مساحة  محددة من البحر  لتقيم بيتا  او مشروعا  تزرع  بستنانا  وفق تصميم هندسي  معماري  هندسي جميل  او تقيم هلى البحر  ميناء   او مسبحا   او فنارا  او جزيرة ، اي كيف يمكن  لك  ان تختار هذا العالم الفسيح الارجاء البقعة خاصة لك وحدك ، ولكنك تضعها في  خدمة الاخرين

الفنان السينمائي  ينظر  هكذا للحياة العريضة  الواسعة ، ن خلال الصورة السينمائية المتعددة الملامح

فالصورة السينمائية  صورة تعتمد على الخطوط  والالوان والحجوم  والفضاء التشكيلي  وعلى تنغيمات  الموسيقى  وايقاعها،

التصوير السينمائي . مهمة في اكتشاف الواقع وتجميله

مدير التصوير

فنان  له رؤية واطلاع  كامل في  مجال  الفنون  البصري ، ومكتشف  ثاني بعد المخرج ، في نفس  السفينة التي  عليها طاقم  العمل   ، يرى   لزوايا  والاتجاهات  ويحدد  الاتجاهت  والسرعة والانحدار  والاتلفات  ويقيس  الدرجات  الطولية والعرضية  في  المسار   وذلك   باتفاق  مع   رؤية المخرج، قارىء  جيد  لعلم النفس  ورجل  اجتماعي ، ولديه  تركيز قوي  للاشياء ،  يرسم  بالضوء والكهرباء والالوان  عالما  يعكس  مافي   حياتنا واذهاننا  ويحرك الواقع  المتجمد  الى فعل   له  حركة وصوت

وظيفة مدير التصوير هى ترجمة رؤية المخرج على الشاشة بناء على مناقشاتهما معاً. وهو يلعب دوراً حيوياً للغاية فى موقع التصوير من خلال مسؤوليته عن الإضاءة ، وتكوين الصورة أثناء عملية التصوير. كما أنه يتحكم بدرجة كبيرة في تصميم الموقع ، وبالتالى في تصميم الصورة المرئية النهائية للفيلم . أى أنه يقوم بتقديم تفسير بصري من الصور المتحركة للصفحة المكتوبة فى السيناريو تبعا لرؤية المخرج . وتقع في دائرة مسئولياته أيضا اختيار نوع نيجاتيف الفيلم ، ومعدات الإضاءة ، وعدسات الكاميرا. وموافقة مدير التصوير ضرورية على الديكور، والأكسسوارات , والملابس ، والشعر، والماكياج، وهو يعمل بالتعاون مع المصور Camera operator , وكبير عمال الإضاءة gaffer، والماشنيست  key grip . لهذا فإن مدير التصوير يأتى تالياً فى الأهمية بعد المخرج مباشرة  ويعطي توجيهاتة الابداعية للمصور هو المسئول عن التصوير بالكاميرا ، وحركتها ، وضبط بؤرة العدسة , وأي أمر يتعلق بما هو موجود داخل الكادر الذي تراه الكاميرا أثناء التصوير . وهو من قلائل العاملين في الفيلم الذين يمكنهم رفض طبع اللقطة بعد تصويرها لأن فيها خطأ ، كما يمكنه أن يطلب إيقاف التصوير اذا أحس بأن اللقطة لا يتم تصويرها بالشكل المتفق عليه مع المخرج ومدير التصوير . وغالبا مايستعين فى عمله بمساعد مصور واحد أو أكثر
المصدر: إعداد : المخرج عبدالرحمن السماوي
-->

خدع بسيطة لتحقيق الضوء و الظل

إن من اهم العناصر الرئيسة لنجاح التصميم تحقيق التوازن الطبيعي للضوء و الظل ليبدو طبيعيا ويضفي جمالا وعمق على التصميم
لذلك فمن خلال بحثي في هذا الامر مر على هذا الدرس واستفدت منه واردت ان تعم الفائدة عليكم ايضا
الموضوع يتكلم عن الاضائة و الظل بصفة عامة و مواقع الويب بصفة خاصة فهو موضوع شامل
ومفيد لكل التخصصات
فإجتهدت وقمت بترجمته فأرجو ان يكون مفيدا
نبدأ على بركة الله .....


5 خدع بسيطة لتحقيق الضوء و الظل الخاص بتصميمك

لا مفر من اضوء والظل - إنها في كل مكان تنظرون اليه

كل ما تراه يعكس الضوء ويلقي نوعا من الظل.


.
والضوء والظل تساعدنا على فهم ما نراه وتساعدنا على فهم الملمس، والبعد والمنظور.

لذلك، ونحن في محاولة لجعل التصاميم على شبكة الانترنت أكثر
طبيعية،وبديهية، فأصبح الفهم الجيد للضوء والظل أمر مهم جدا.




هنا 5 طرق لتحسين استخدام الضوء والظل لتلميع تصاميم الصفحة الخاصة بك وجعلها تبرز على الشاشة.

تشريح سريع للضوء والظل


في الصورة أدناه ، يمكننا أن
نرى أن مصدر الضوء قادم من اليسار.


تسليط الضوء ... حيث ضوء أقوى، والظلال تقع على الجانب الأبعد من مصدر الضوء.



ظهور الضوء والظل يقول لنا الكثير عن السطوح
والقوام
في الصورة.



ولكن ماذا يعني هذا ؟ وهل لها علاقة بتصميم الموقع؟

إذا كنت تحاول تصميم ،واجهات اللمس والمواقع الإلكترونية، الضوء والظل أصدقائك.
.
في القفز بنفس الطريقة التي يستخدمها فنانين الكلاسيكية للقفز بلوحاتهم التي من قماش،
ويمكنك استخدام الضوء
لإعطاء التصاميم الخاصه بك العمق والاهتمام
البصري.

دعونا نصل الى ذلك.

1-استخدام مصدر الضوء

ولعل أهم جزء من العمل مع الإضائة هو معرفة من أين مصدر ضوء (ق) قادم .
و من خلال معرفة مصدر الضوء يتم تحديد مكان سقوط الضوء
والظلال ( فإذا منت تعمل في تصميم المواقع تستطيع الاستفادة من هذه القواعد وتثبيتها في تصميمك )

يمكنك استخدام "تأثير ضوء عالمي" حتى يتسنى لجميع من تأثيرات الإضاءة الخاص بك اتبع نفس الاتجاه ضوء.

السيطرة على مصدر (ق) من الضوء في التصميمات الخاصة بك (حتى لو كان فقط مع الانحدار الخطي أو شعاعي) فيمكن أن تساعدك في خلق جو في تصميم صفحتك.
كما يمكن أن يساعدك أيضا
في توجيه النظر إلى نقطة محورية في التصميم.

أمثلة على الويب


استخدام وابلا من أشعة
الضوء الذي ينقل الشعور لشروق الشمس وراء التصميم.




استخدام الضوء لتغرق في الموقع تحت الماء العميق .



استخدام اكثر من مصدر للاضائة
لإضافة الاهتمام البصري، والتعادل مع نمط الإضاءة مثل المكتب و المصباح.



استخدام مصدر ضوء خفي وراء الشعار لإعطاء أهمية للشعار المرئي
على الصفحة.





2.التدرجات



.

استخدام التدرجات بمهاره هي وسيلة رائعة لتوفير العمق وجعل الأمور
تدب فيها الحياة على الشاشة.

المفتاح مع التدرجات هو عدم الإفراط فيها.اذا كنت تستخدم فوتوشوب، يمكنك الاستفادة من أساليب طبقة التدرجات الخاصة بك.
هذا يعطيك الحرية لتحريرها في أي لحظة، بل يعني أيضا أنه إذا قمت بتغيير حجم العنصر، يمكنك إعادة مقياس التدرج أيضا.




أمثلة على الويب



هذا درس في استخدام تدرجات
خفية لكنها تدرجات فعالة لفصل وتنظيم المحتوى.


لاول وهله يبدو استخدام الالوان فيها مشقة
، ولكن كل منطقة ملونة لديها التدرج الخفي الخاص بها، وهو ما يعطيها الملمس.



3.البروز


يمكن أن تسلط الضوء على الظلال للمساعدة في توازن، ويجب استخدامها على حواف الأشياء الأقرب إلى مصدر الضوء.غالبا ما يتم التغاضي عن البروز لأنك لم تستخدمه على نحو فعال، بل لا يلاحظ انه موجود.
وربما لا يتناسب مع كل حالة من الحالات،
يمكن لتسليط الضوء على واجهة الفرق (الشق ) الصغير لجعله تلميع .
وتبدو "أكثر وضوحا"
تسليط الضوء، ستجعلها تلمع وسوف تظهر على السطح.

ولاضافة خدعة جيدة لتسليط الضوء يجب التكبير على مكان العمل
ليظهر التأثير بوضوح
ويكون التكبير على 200٪ أو أكثر، لأنه في 100٪ يمكن أن يكون من الصعب معرفة ما تفعلونه
بوضوح.
أمثلة على الويب


استخدام خط شبه شفاف ابيض على حافة عنصر الصفحة لاعطائها ضوء اكبر.
انها بالكاد ترى لكنها تضيف الكثير إلى التصميم.



وقد تلاحظ بروز جميل في الجزء السفلى من العناصر و الكلمات
وتعطيك شعورا جيد ومريح للبروز

30


4.الظلال الأساسية



مثل التدرجات، وأصبحت ترك ظلالا من دعائم معظم مصممي
الويب.
ويمكن للظلال
إضافة عمق بصري
وملمس حقيقي
عند استخدامها بالطريقة الصحيحة.
والمفتاح هو أن لا تبالغ.

صفات الظل الصحيح يعتمد على اتجاه الضوء وشدته، وكذلك المسافة
بين الجسم والسطح حيث يلقي الظل.
وكان الضوء أقوى، وأكثر قتامة وأكثر وضوحا في الظل.
ليونة الضوء = ليونة في الظل.



أمثلة على الويب



عندما يتعلق الأمر بأمثلة على
الانترنت للافلات من الظلال ، فهناك عدد كبير جدا من المواقع ببساطة للاختيار من
بينها.
عندما تستخدم بذكاء، فإنها يمكن أن تضيف لمسة من البعد إلى تصميم
حتى لو استخدمت الحد الادنى منها.

يضيف ظل دقيقا للغاية في
الجزء السفلي من عناصر الشريط الجانبي لخلق الوهم من العمق.



مع صفحة ربما الأشد العامل
على شبكة الإنترنت - لا تزال تستثمر استخدام ظلال خفية لصفحة البحث.



5.الظلال المتقدمة


يمكنك أن تفعل الكثير وراء الظلال، لإعطاء
العناصر الأساسية البعد الثالث.
تعد الظلال هي طريقة رائعة لتغيير
العلاقة المكانية بين الكائنات الموجودة على الصفحة.

في الأمثلة أدناه، يتم إعطاء نفس علبة كوكاكولا مواقف مختلفة تماما في الفضاء اعتمادا على التظليل والظل.





أمثلة على الويب


بإستخدامهما بذكاء
الظل
(والضوء) لفتح صفحة جديدة كأنها شقة في الطابق.




ظل يتحرك عند تغيير حجم الصفحة، وكأن الضوء قد يتحول.



تستطيع عمل ارضية على خلفية بيضاء
بتوظيف لكل من الضوء والظل.





تم بحمد الله
ارجو ان يكون الموضوع مفيد ...
نسألكم الدعاء
بواسطة:حامل المسك

أفضل 25 موقع للموديلات المجانية

 النماذج الثري دي تستخدم تقريبا في كل مشروع سواء كان معماري او كارتوني او في مجال الالعاب , و لذلك لا غنى عن هذه المواقع


3dexport.com

One of the best shops for selling 3d models. It has a large database of only high quality content, user-friendly interface, support for conversion of models in various formats – all this makes 3dexport.com extremely attractive to users.The site has a fairly large selection of free patterns – just use the price filter in the search parameters.

Turbosquid.com

TurboSquid was founded in 2000 to serve the 3D model industry. There are more than 7000 free models in different formats on this site.

3dtotal.com

One of the oldest 3D portals. On this site you can find free models in free stuff section.

Fallingpixel.com

American shop for selling 3d content. The site has a pretty impressive collection of free models.
Fallingpixel.com in 25 Best Free 3D Models Sites

The3dstudio.com

The market leader in sales of 3d models, along with turbosquid. Has an extensive database of models among which there is a large amount of free content.
The3dstudio.com in 25 Best Free 3D Models Sites

3dm3.com

The site has existed since 2001. At the moment it is one of the largest 3D portals where you can always find the latest news, tutorials, and of course free models.

Archive3d.net

A collection of resources consists of more than 15 000 free models. Downloading the content does not require registration
Archive3d.net in 25 Best Free 3D Models Sites

Google 3D Warehouse

The Google 3D Warehouse is a free, online repository where you can find, share, store, and collaborate on 3D models. The easiest way to share your model of a place with the millions of Google Earth users is to upload it to the Google 3D Warehouse.

3dxtras.com

On this site you’ll find more than 9000 free 3d models. Downloading the content requires registration.
 in 25 Best Free 3D Models Sites

3dmodelfree.com

All models on the site are in 3ds format. Downloading content does not require registration.
3dmodelfree.com in 25 Best Free 3D Models Sites

Dlegend.com

On the site of this design studio you can download 3dmodels without registration.

Artist-3d.com

Graphic design digital art media exchange directory of non-commercial 3ds models.

Nasa.gov

Here you’ll find a growing collection of 3D models, textures, and images from inside NASA. All of these resources are free to download and use.

Exchange3d.com

In the gallery of this store you will find a small collection of free models in various formats.

Mr-cad.com

Mr. Furniture is an exclusive collection of 3D furniture models from Mr. CAD, a group of enthusiastic 3D and architectural design professionals. Our effort has been to create the largest collection of professional quality 3D models. These models are created so that they can be instantly used in any rendering or a 3D scene, thereby becoming immensely time-saving for any professional designer or an architect.
Mr-cad.com in 25 Best Free 3D Models Sites

Sharecg.com

Great collection of shared free 3d models. Downloading the content requires registration .
Sharecg.com in 25 Best Free 3D Models Sites

3delicious.net

Delicious free 3d models.

Cg-files.com

On this site you will find many qualitative models. Downloading does not require registration.

Top3d.net

Another shop that sells models. Here you can find a large number of free content.

Oyonale.com

Some free OBJ models..

Dmi-3d.net

Collection of free car 3d models.
Dmi-3d.net in 25 Best Free 3D Models Sites

Renderlight.it

Free collections of 3D modeling, shaders, textures and materials, tutorials to know the procedures to get high quality render images and animations and more.

Kit3dmodels.com

On the site of this design studio you can download a small amount of furniture models without registration.

3d-auto-club.blogspot.com

Another one collection of free car 3d models.

Model3d.biz

after effects اشعال النار باليد

اليوم انجزت عملا متواضعا في مدة زمنية جد قصيرة
العمل يحتوي على اخطاء بسيطة
لاكن انتظر منكم ارائكم وانتقاذاتكم ايضا
لا توجد به تاثيرات كثيرة 







  اسم البرامج المستعملة
Sony Vegas Pro 9.0
Adobe After Effects CS4
وصلة الفيديو
 مدة الفيديو
00:18
 مدة الانجاز
                  3.35h                  
 قناتي على اليوتوب
                يوتوب
الفلاتر
        action essentials 2

Breakdown لتكون لك فكرة بسيطة.

 مدة الفيديو
دقيقة و19 ثانية
 قناتي
   تاريخ الإنتاج
17/9/2011

أتمنى أن ينال إعجابكم

الكاميرا السينمائية The Film Camera



الكاميرا السينمائية هي أداة صناع الفيلم لتسجيل الحركة , والعدسة هي العين التي تري بها هذه الكاميرا , لكنها تختلف عن العين البشرية في أنها لا تنتقي ما ترصده , فترصد كل ما في محيطها دون تمييز وبنفس القدر من التركيز , لذلك يجب علي المصور أن يرشَد من هذا الرصد , ويختار ما يريد أن يراه المتفرج فقط . والذى أصبح مع تطور لغة السينما , يستطيع استنتاج وخلق معانٍ ودلالات من طريقة تصوير اللقطة , وتكوين الكتلة داخلها , وتوزيع الإضاءة . وهكذا نرى أن الكاميرا السينمائية هى الألة التى بواسطتها يتم خلق الصورة الكامنة على شريط الفيلم السينمائى .






الكاميرا السينمائية







حركة الفيلم المتقطعة :حركة الفيلم المتقطعة داخل الكاميرا السينمائية هى التى تميزها عن الكاميرا الفوتوغرافية . فبعد أن تقوم الكاميرا بإلتقاط صورة ما , يتحرك الفيلم من أمام الشباك لمسافة تعادل أرتفاع هذه الصورة وهو ما يطلق عليها الكادر Frame .وفى هذه الأثناء يتحرك الغالق Sutter ليحجب الضوء عن الفيلم . وعندما يستقر الكادر التالى أمام فتحة العدسة يفتح الغالق ليلتقط الضوء . وهكذا يستمر الفيلم فى حركته المتتقطعة مسجلا اللقطة فى صور ثابته منفصلة إعتمادا على نظرية بقاء الرؤية. ولكى يثبت الفيلم أثناء لحظة تعريض كادر واحد منه للضوء , ثم يتحرك بسرعة لكى يحل الكادر التالى محله ويثبت الفيلم مرة أخرى , فإننا نحتاج الى توفير هذه الحركة المتقطعة فى بعض أجزاء الكاميرا الى جانب حاجتنا الى حركة متصلة فى أجزاء أخرى . وتعتمد آلية الحركة المتقطعة على خطاف يسحب الفيلم الى أسفل ولوح ضاغط . حيث يدخل الخطاف فى أحد ثقوب الفيلم الموجودة على أحد جانبيه , أثناء حجب الضوء ويسحبه الى أسفل بمقدار كادر واحد بالضبط , ثم ينسحب الخطاف من الثقب ويرتفع الى أعلى عندها يقوم اللوح الضاغط بالمحافظة على ثبات الفيلم أمام الشباك أثناء لحظة تعريض الكادر للضوء ,ومن ثم يدخل مرة أخرى الخطاف فى ثقب الكادر الجديد ليقوم بمهمته فى سحب الفيلم وهكذا.





حركة الفيلم المتقطعة داخل الكاميرا وجهاز العرض السينمائى



وتستلزم الحركة المتقطعة أن يكون الفيلم مرتخياً خلال دورانه , بحيث لا تسبب له حركة السحب مسافة كادر واحد ثم ثباته , ثم السحب ثانية , أى تمزق . ولضمان هذا الأرتخاء توجد عجلتان مسننتان لتوفير خيتين من الفيلم , خية منهم قبل مرور الفيلم أمام الشباك , والثانية بعد مغادرة الفيلم للشباك مباشرة.




معدل سرعة الكاميرا :فى بداية السينما الصامتة تم الأتفاق أن تكون معدل سرعة الكاميرا السينمائية 16 كادر فى الثانية لإيهام المتفرج بإستمرارية الحركة . وبعد ذلك وفى أوائل العشرينات أصبح المعدل القياسي لسرعة الكاميرا هو 24 كادر في الثانية . وقد تم الاستقرار علي هذا المعدل لأنه يزيد من جودة الرؤية وحركتها الطبيعية ، وتزامن ذلك مع دخول الصوت علي شريط السينما , فيما يُعرف بإسم سرعة تزامن حركة الشفاه Lip-sync speed . وإذا كانت الكاميرا وآلة العرض تدوران بنظام الحركة المتقطعة بسرعة 24 كادر فى الثانية , فإن الحركة ستبدو طبيعية على الشاشة . أما اذا تم تصوير الحركة بسرعة أبطأ , وتم عرضها بالسرعة الثابته لآلة العرض , فإن الحركة ستظهر على الشاشة بشكل أسرع من الطبيعة . فمثلا إذا كانت هناك حركة ما تستغرق 4 ثوانى فى الواقع وتم تصويرها بسرعة 12 كادر فى الثانية , فسنحصل على تسجيل لهذه الحركة فى 48 كادر , وإذا عرضناها بمعدل العرض الثابت 24 كادر فى الثانية فإنها سوف تستمر على الشاشة مدة ثانيتين فقط . أى أن الحركة التى تستغرق 4 ثوانى فى الواقع قد ذادت سرعتها على الشاشة لأن تصويرها قد تم بسرعة أبطأ من المعدل . والعكس صحيح تماماً , فإذا دارت الكاميرا أسرع من المعدل فإن الحركة ستبدو أبطأ من الواقع على الشاشة . فإذا صورنا حركة بسرعة 36 كادر فى الثانية مثلا فإنها تظهر كحركة بطيئة عند عرضها بسرعة 24 كادر فى الثانية .وهناك العديد من أشكال الكاميرا السينمائية والذى يتباين ويختلف تبعا لعدة عناصر منها :1- المقاسات المختلفة لخزانة الفيلم .2-مقاس شريط الفيلم المستخدم فى التصوير .3-أسلوب الحركة المتقطعة داخلها .4-الوسيلة الميكانيكية المستخدمة لتحريك الفيلم من بكرة الى الأخرى .5-أمكانية تسجيل الصوت على شريط الفيلم النيجاتيف أثناء التصوير .أحجام الكاميرات :هناك عدة أحجام تبعا لحالات أستخدامها وهى :أولا : كاميرا الأستوديو Studio Camera الكبيرة الحجم ,نتيجة تجهيزها بعازل للصوت , لتمنع التداخل بين الصوت المنبعث من محرك الكاميرا , وبين الصوت الذى يتم تسجيله أثناء التصوير .ثانيا : كاميرا التصوير الخارجى Camera Field الصغيرة الحجم ,حتى يمكن للمصور حملها على كتفه ليقوم بتصوير لقطات متحركة ذات طبيعة خاصة .وسواء كان حجم الكاميرا كبيرا أم صغيرا ,فهناك متطلبات أساسية يجب أن تتوفر فى كلا منها ,وإلا فلن تصلح للتصوير داخل الأستوديو أو خارجه :1- أن تتسم الأجزاء المعدنية التى داخل الكاميرا بالصلابة , وهى الأجزاء التى تتلامس مع شريط الفيلم فى حركته قبل وأثناء وبعد تعرضه للضوء أمام شباك الكاميرا , وأن تكون ذو ملمس ناعم حتى تقلل الى حد كبير من اصابة الفيلم بأى خدوش . 2- أن تكون خزانات الفيلم المتصلة بالكاميرا محكمة تماما ولا تسمح بتسرب الضوء , سواء التى يوجد داخلها شريط النيجاتيف الذى لم يتعرض للضوء ,او التى تحمل الشريط الذى تم تعريضه أى تصويره . والتى يمكن تركيبها أو فصلها بسهولة عند الحاجة الى فحص الكاميرا لآى اسباب تطرأ أثناء التصوير دون تعريض النيجاتيف للضوء . 3- أن توفر الجذب المنتظم للفة الفيلم النيجاتيف الذى فى سبيله للتعرض للضوء ,عن طريق عجلتين مسننتين مع الأستعانة ببعض المرشدات rollers لمسار شريط النيجاتيف والتى تساعد على التحكم فى حركة هذه العجلات المسننة. 4- أن تحتوى على آلية الحركة المتقطعة التى تتيح تحريك الفيلم لمسافة كادر واحد ثم تبقيه ساكنا فى موضعه ثم تسحبه مرة أخرى , كل ذلك فى تزامن تام مع حركة الغالق أمام الشباك .5- أن يتوفر داخلها غالق دوار rotating shutter متصل بآلية الحركة المتقطعة بواسطة ترس يتحكم فى سرعته المحددة . 6- أن تحتوى على طارة دوارة lens turret مركب عليها مجموعة من العدسات , بحيث يمكن لفها بسهولة للوصول للعدسة المطلوبة للتصوير . 7- أن يتصل بها محدد للرؤية view finder حتى يستطيع المصور أن يحدد المنظر المطلوب تصويره بدقة بالغة . 8- أن يتصل بها جهاز video assist والذى عن طريقه يستطيع المخرج مشاهدة الصورة التى يقوم المصور بتصويرها, بل وليسجلها على شريط فيديو .9- أن تتوفر وسيلة كهربائية لتحريك موتورها ,سواء الموتور المتزامن synchronized motor والذى يحترك بسرعة 24 كادر/ ثانية , أو الموتور المتغير السرعة variable speed motor والذى يستعمل فى تصوير الحركة السريعة أو البطيئة .10- أن تحتوى على عداد يشير الى طول الفيلم النيجاتيف الذى داخل الكاميرا سواء بالقدم أو بالمتر والى عدد الكادرات أيضا . مكونات الكاميرا :
1- العدسة Lens
2-فتحة العدسة Diaphragm
3- الغالق متعدد السرعات Variable Shutter
4- شباك الكاميرا Camera Gate
5- شريط الفيلم Film
6- خزانة تغذية الفيلم Feed Reel
7- خزانة تجميع الفيلم Take- Up Reel
عبوات خزانة الكاميرا :يتم تعبئة خزانة الكاميرا بعبوات من الفيلم النيجاتيف تختلف فى أطوالها حسب نوع الكاميرا وحسب مقاسها :عبوة الكاميرا مقاس 35 مللى , هى 1000 قدم أى حوالى 304 أمتار , ولما كان كل قدم فى الفيلم 35 مللى يحتوى على 16 كادر . لذا فإن العبوة كلها تضم 16000 كادر وهى تكفى لمدة تصوير يساوى 666 ثانية أى حوالى 11 دقيقة , يتم بعد ذلك تغييرها بعبوة جديدة . وعبوة الكاميرا مقاس 16 مللى , هى 400 قدم أى 122 متراً ولما كان كل قدم فى الفيلم 16 مللى يحتوى على 40 صورة , فإن عبوة 400 قدم تكفى لمدة تصوير قدرها حوالى 11 دقيقة .أجزاء الكاميرا :تتكون الكاميرا السينمائية من ثلاثة أجزاء رئيسية :
الجزء الأول : المتعلق بالحركة Movement ,أى حركة شريط الفيلم داخل الكاميرا .الجزء الثانى : الغالق Shutter ,وهو الذى يتحكم فى درجة دخول الضوء إلى الفيلم .
الجزء الثالث : نظام الرؤية Viewing System ,وهو المسئول عن ضبط الموضوع المراد تصويره داخل الكادر . أولا : الحركة Movement
تعتبر الحركة المتقطعة داخل الكاميرا هي الآلية التى من خلالها يتم تحريك شريط الفيلم النيجاتيف الخام من الخزانة الملفوف داخلها حتى يقف أمام شباك الكاميرا ليتعرض كادر واحد منه للضوء , ثم ليتحرك مرة أخرى لمسافة كادر آخر فى طريقه الى الخزانة الأخرى الذى سيتجمع داخلها . وهكذا يأخذ وضع كل كادر نفس مكان الكادر السابق له ، وإلا ستظهر الحركة غير متطابقة حين يتم عرضها . وتعمل حركة الكادرات في الكاميرا بنفس سرعة تزامن حركة الشفاه ، وذلك حين تسير الكادرات بمعدل 24 كادر في الثانية . وتسمى هذه العملية بإسم التسجيل registration .
و الحركة داخل الكاميرا عملية معقدة, يتحكم فيها كل من شباك الكاميرا gate ، والمخلب Pull-down claw ، ومحرك الكاميرا Camera Motor . كما أنها تحتوى على ساحب للفيلم ، من أسفل الى أعلى ، مع مجموعة من التروس التى تساعد على توجيه حركة الفيلم داخل جسم الكاميرا .
1-شباك الكاميرا Camera Gate
شباك الكاميرا هو الفتحة التي يتم تعريض الفيلم للضوء منها . وهو يقع في منتصف المسافة ما بين خزانة تغذية الفيلم feed reel والتى يتم سحب الفيلم منها , وخزانة تجميع الفيلم take-up reel والتى يتم سحب الفيلم اليها . أما اللوح aperture plate الذي يأخذ شكل الكادر ، فهو يقع أمام الشباك فى مواجهة عدسة الكاميرا . وعلى الجانب الآخر خلف الشباك هناك لوح الضغط pressure plate الذى يمسك بالفيلم أثناء تعرضه للضوء .

شباك الكاميرا
2-المخلب Pull-Down Claw
المخلب هو الأداة التي تجذب الفيلم من ثقوبه الجانبية ، بمقدار كادر واحد فى المرة ، وتقوم بتثبيته خلف العدسة حتى يتم تعريضه للضوء ، ثم تجذبه إلى أسفل ليحل محله كادر آخر .

حركة المخلب
3-محرك الكاميرا Motor
محرك الكاميرا هو أساس ودافع الحركة داخل الكاميرا . والذى يجب أن يسير فى سرعة ثابتة دائماً ، حتى تسجل الكاميرا الصوت والصورة بتزامن تام أثناء تصويراللقطة . وإلا سيصبح الصوت متأخرا أو متقدما عن الصورة . وتستخدم هذه الكاميرات محرك يسمى الموتور الكريستالى Crystal Motor ليحقق هذه الخاصية . ويولد هذا المحرك ذبذبات عالية تتحكم في حركة الموتور للوصول إلى السرعة المطلوبة للحفاظ على التزامن .
وتدار الكاميرات عادة بالمحركات الكهربائية التى تستخدم التيار الكهربائى العادىDirect Current ,أو التيار المخزن فى البطارياتAlternative Current






ولا يتم أستخدام التيار الكهربائى العادى بطبيعة الحال إلا فى الأستوديو لوجوده بسهولة قرب الكاميرا , أو أن يكون بالمكان الخارجى الذى يتم التصوير فيه مصدر كهربائى قريب يمكن الإستعانة به . ويجب الإهتمام بموضوع تردد التيار المستخدم بمعنى هل هو 50 تردد أم 60 تردد/ ث ( 50HZ , 60HZ ) . فإستخدام تردد مخالف للتردد المضبوط عليه محرك الكاميرا يسبب عدم إعطاء السرعة المطلوبة لحركة الفيلم بالشكل الصحيح والذى قد يسفر عنه عدم تزامن الصورة والصوت فى حالة تسجيل الصوت فى نفس وقت التصوير وهناك أيضاً الإستخدام الشائع للتيار الكهربائى الثابت والذى يتم استخدامه عن طريق بطاريات يعاد شحنها سواء كانت من النوع القلوى Alkaline او من نوع النيكل كاديوم Nickel Cadmium وتتراوح قوتها بين 6 , 12 , 24 فولت . والشحنة الواحدة للبطاريات تكفى لإدارة الكاميرا لعدة آلاف من الأقدام الفيلمية قبل أن تستبدل ببطارية أخرى مشحونة بالفعل .إلا أن سرعة المحرك قد تتباطأ أو تتسارع لأي سبب ( مثل بعض العيوب في البطارية ) ، وهو الأمر الذي يؤدى إلى تصوير لقطات ذات سرعات غير المطلوبة , وإلى فقدان التزامن بين الصورة والصوت في اللقطات التى يتم فيها تسجيل صوت مباشر .وعندما يتم توصيل القوة الكهربائية الدافعة لحركة موتور الكاميرا , يقوم بدوره بنقل الحركة للتروس سواء فى جذب الفيلم من الخزانة, أو فى بدأ الحركة المتقطعة للمخلب ودبوس التثبيت . وفى بعض الكاميرات توجد موتورات يمكن أن تعطى الحركة للأمام Forward كما يمكن أن تعطى الحركة للخلف Reverse . بمعنى أنه يمكن أن يتحرك الفيلم فى الاتجاه الصحيح من خزانة تغذية الفيلم Feed Reel إلى خزانة تجميع الفيلم Take-Up Reel أو العكس . وتفيد حركة الفيلم الأخيرة هذه فى تصوير تأثير الحركة العكسية Reversed Action.




حركة شريط الفيلم داخل الكاميرا

وهناك أنواع عدة من محركات الكاميرا. فهناك المحرك المتزامن والذي يعطى المعدل المعتاد لسرعة الكاميرا وهو 24 كادر في الثانية .والمحرك المتزامن في السينما يعنى المحرك الذي يتحرك بسرعة منتظمة وثابتة , أي يعطى عدداً ثابتاً من الدورات في وحدة الزمن أي 24 لفة / ث . وهذا المحرك مصمم بحيث يدور مع تيار له ذبذبة معينة , إما 50 ذبذبة في الثانية أو 60 ذبذبة في الثانية . ويجب أن يعمل مع التردد الذي ضبط عليه وإلا فلن يعطى سرعة ال24 كادر /ث . ومن الضروري استعمال المحرك المتزامن في أثناء مشاهد تسجيل الحوار التي تسجل في نفس وقت التصوير ، أو حتى تلك التي سيتم تسجيل صوت لاحق لها Postsynchronization بعد ذلك . كذلك أثناء مشاهد التسجيل المسبق play back كالأغاني مثلا .
وكما تختلف الكاميرات في النوع كذلك تختلف في السرعة , لذلك تحتوى معظم الكاميرات على سرعات متعددة للموتور ، وذلك لخلق مؤثرات خاصة عند عرض الفيلم بالسرعة العادية علي الشاشة . ويعطى المحرك متغير السرعات , سرعات مختلفة قد تبدأ في بعض المحركات من كادر واحد وتصل في أقصاها إلى 150كادر / ث . ويتم استخدام هذه النوعية من المحركات عند الحاجة إلى استخدام سرعات تختلف عن السرعة المعتادة 24كادر/ ث ، مثل تصوير لقطات بتأثير الحركة السريعة أو البطيئة , طبقا للحاجة . فمثلا زيادة سرعة المحرك تولد حركة بطيئةslow motion effect ، بينما عند إبطاء سرعة المحرك تكون الحركة سريعةfast motion effect.
ثانيا : الغالق Shutter



يقع الغالق بين العدسة Lens و سطح الفيلم Film plane , ويتحكم في كمية الضوء الداخل إلى الفيلم . وهو عبارة اسطوانة مقسمة إلي شرائح , لذلك فهو يسمح بتعريض كادر واحد فقط للضوء أثناء دورانه ، ثم يمنع الضوء عندما يتحرك الفيلم الى الكادر التالي . ومن المعروف أن زمن التعريض ثابت فى التصوير السينمائى 24كادر فى الثانية ويتم تغيير درجة التعريض المعطى عن طريق ضبط فتحة العدسة (الديافراجم ) وكذلك عن طريق ضبط فتحة الغالق الذى يدور أمام شباك الكاميرا . ولأن آلية الحركة المتقطعة هى الأساس بالنسبة لأى آلة تصوير سينمائى , ولأنه ثبت أن العين تحتاج إلى مايتراوح مابين 10 الى 14 صورة على الأقل متعاقبة فى الثانية الواحدة لكى ترى الحركة التى تتضمنها الصور المعروضة على الشاشة وكأنها حركة مستمرة دون إنقطاع . لذا تم اختيار سرعة 16 كادر/ث فى السينما الصامتة التماساً للأمان أكثر وبذلك يتعرض الكادر الواحد لفترة تعريض تساوى 1/32 حيث يتم تحريك ما مسافته كادر واحد ليثبت ويكون ساكناً تماماً أثناء تعريضه , ثم يبدأ الخطاف Claw فى سحبه . ولابد فى هذه اللحظة أن يقفل الغالق الشباك لمنع وصول أى ضوء أثناء سحب الكادر ليفتج بعد ذلك عند ثبات الكادر الذى حل محله وهكذا دواليك .





الغالق والحركة المتقطعة
ومن المؤكد أن نفس الفكرة قد تم تطبيقها على حركة الفيلم فى السينما الناطقة أو بمعنى آخر سرعة 24كادر فى الثانية حيث يتعرض الكادر الواحد لفترة تعريض تساوى 1/48. وكان التحسين التكنولوجى المستمر فى إعطاء ماهو أكثر تحكماً ودقة فى ثبات الكادر أثناء التعريض وكذلك دقة سحبه مستمراً بالنسبة لكلا آلة التصوير وجهاز العرض السينمائى . حيث يستخدم جهاز العرض نفس فكرة الغالق مع الحركة المتقطعة داخل ألة التصوير لعرض الفيلم السينمائى داخله . وقد أطلق على الغالق المستخدم فى جهاز العرض السينمائى أسم صليب مالطة Maltese Cross وبذلك نرى أن كلا النظامين يستخدمان الحركة المتقطعة والتى تتطلب بالضرورة إستخدام الغالق .






الغالق داخل جهاز العرض السينمائى
















الغالق داخل الكاميرا السينمائية







وتستخدم بعض الكاميرات الغالق المقصلى الذي يتحرك بشكل ترددي بدلا من الحركة الدائرية , ولكن المبدأ واحدا في الاثنين , فالفيلم يتعرض للضوء طوال الفترة التي يبقي الغالق فيها مفتوحا. ونعبر عن تلك الفترة بسرعة الغالق Shutter speed. وتصل الفتحة العادية في أغلب كاميرات السينما إلى 180درجة, مما يصل بالسرعة إلي حوالي 1/50 من الثانية .ومن مميزات أن تكون سعة فتحة الغالق 180 درجة أنها تساعد فى تأكيد إحساس المتفرج بالحركة الوهمية ، تباعا لنظرية بقاء الرؤية . ويمكن إستخدام فتحة أكبر إذا كانت هناك حاجة لمزيد من الإضاءة . أما إذا كانت الفتحة أصغر ، فإنها تؤدى إلى حدوث حركة متقطعة ، حيث لا تظهر إستمرارية الحركة بوضوح . ويمكن أن يكون ذلك مفيدا للمؤثرات الخاصة ، ولكن ليس فى الحركة العادية للفيلم .
وتؤثر زيادة أو تقليل سرعة الغالق عكسيا على عملية التصوير . فمثلا مضاعفة سرعة الغالق يعمل على إنقاص التعريض ، والعكس صحيح. وهذا التغير فى السرعة هو تغيير فى سرعة الغالقspeed Sutter ,وفتحة العدسة lens aperture ، وسرعة الفيلم Film speed . وبإجراء حسابات بسيطة، يمكن معرفة تأثير تلك المتغيرات على تعريض الفيلم للضوء .
وهناك طريقتين للتحكم فى سرعة الغالق :
1-تغيير سرعة الكاميرا :
يعمل زيادة سرعة محرك الكاميرا أو تقليلها على إبقاء الغالق فترة أقل أو أطول على التوالى، مما يؤثر بالتأكيد على سرعة الغالق . فحركة محرك الكاميرا السريعة ينتج عنها إغلاق بطيئ ، فى حين حركة المحرك البطيئة ينتج عنها إغلاق سريع . ويحدث ذلك فقط حين لا يكون هناك حركة فى اللقطة نفسها .
2- تغيير فتحة الغالق :
هناك انواع مختلفة من فتحات الغالق والتى يمكن إستخدامها فى السرعات المختلفة .ولا يعتبر التحكم فى سرعة الغالق هى الطريقة المثلى للتحكم فى تعريض الفيلم للضوء . فإستخدام الإضاءة والتحكم فى العدسات نفسها يحمل تأثيرا أقوى وأكثر عملية .
ويمكن ضبط زاوية الغالق في أثناء دوران آلة التصوير ، وقد يحتاج ضبطه إلى إيقاف الآلة . وبالرغم من أن أقصى فتحة للغالق هي 175 درجة في المتوسط ، فإنها تختلف بدرجة كبيرة من آلة تصوير إلى أخرى . والفتحة العادية في الغالق الدوار تصل الى175 درجة أي أقل بالكاد من نصف المحيط . ويمكن أن تكون فتحة الغالق أقل من ذلك كثيرا بحيث تصل مثلا إلى 11درجة عندما تزيد شدة الإضاءة .
وتتعلق الميزة الرئيسية الثانية التي يوفرها استخدام الغالق ذي الفتحة المتغيرة Variable Shutter بالمؤثرات الخاصة , فمثلا يمكن الحصول على تأثير الاختفاء التدريجي fade out إذا ازداد إعتام المنظر تدريجيا أثناء التصوير ، حتى يصبح معتماً تماماً . وعند عمل تأثير عكسي أى فتح الغالق المقفل تدريجيا حتى نصل إلى زاوية الغالق العادية ، نحصل على تأثير الظهور التدريجي Fade in . وعند تحقيق ذلك في الكاميرا بالنسبة لمؤثر الظهور والاختفاء عن طريق الغالق يمكن أن ننفذ تأثير المزج Dissolve في آلة التصوير نفسها.








الغالق متعدد السرعات












وتزود آلات التصوير الحديثة بغالق ذي مرآة بحيث يصنع زاوية قدرها 45 درجة بين محور العدسة ومستوى الفيلم . وأثناء قيام الغالق بحجب الضوء عن الفيلم أثناء حركته ، تعكس مرآة الغالق الصورة إلى شاشة من الزجاج المصنفر في أنبوب محدد الرؤية Viewfinder ، وهو ما يمكن من رؤية اللقطة التى يتم تصويرها طوال الوقت ، ولكننا نراها كصور منفصلة , غير متصلة ، يقطعها الغالق 24 مرة في الثانية الواحدة . ويتم تحسين رؤية الصورة في بعض التصميمات المعدلة لآلات التصوير ، عن طريق قطع سطح المرآة بشريحة سوداء ضيقة جدا تمر بمركزها ، وبذلك تزداد عدد مرات تكرار الغلق إلى 48 مرة في الثانية .أ - الفيلم ثابتا , بينما يتم التعريض , ويدور الغالق .












ب - يبدأ الغالق بتغطية شباك الكاميرا , بينما يتحرك المخلب داخلا الثقب .












ج - الغالق مغلق بينما يجذب المخلب كادرا واحدا الى الأسفل .





د - ينفصل المخلب عن شريط الفيلم , بينما يكشف الغالق فتحة الشباك لتصبح جاهزة للخطوة أ .
ثالثا : نظام الرؤية Viewing System
لا يمكن أن يتم تسجيل الصورة على الفيلم السينمائي الموجود بآلة التصوير بشكل دقيق إلا إذا تأكد المصور من أن الضبط البؤري للعدسة قد تم على أكمل وجه. ويتم هذا الضبط إما بقياس المسافة من العدسة وحتى الموضوع المصور ، وإما أن يرى الصورة ويضبطها بالشكل الذي يريد أن تسجل به على الفيلم .
لذلك فإن نظام الرؤية هو الكيفية التي يرى بها المصور ما يصوره . في الكاميرات القديمة كان يتم تركيب محدد الرؤية Viewfinderمنفصل بالقرب من عدسة التصوير ويضبط بحيث يرى المصور المنظر الذي تلتقطه العدسة بقدر الإمكان Offset viewing system ، وكان هذا يسبب مشكلة لأن الزاوية التي تظهر في محدد الرؤية تختلف عن زاوية العدسة نفسها , بمعنى أخر لا يظهر محدد الرؤية بشكل دقيق ما تلتقطه العدسة .
أما كاميرات التصوير الاحترافية اليوم , فتستخدم محددات الرؤية العاكسة Reflex viewing system والتي تتيح للمصور رؤية ما يريد تصويره بالضبط .






محددات الرؤية العاكسة






وتوجد على الغالق مرآة في الأجزاء المصمتة منه , وحين يتم فتح الغالق ، تنتقل الصورة من العدسة إلى الفيلم . أما حين يتم إغلاقها ، تنعكس الصورة من المرآة على أرضية زجاجية Ground glass . وحينئذ يستطيع المصور رؤية الكادر بشكل دقيق من خلال النظر إلى هذه الأرضية الزجاجية في محدد الرؤية Viewfinder .ونقطة الضعف الوحيدة في هذا النظام هو أن صورة محدد الرؤية التي يراها المصور تومض كلما تحركت المرآة من مكانها . وعلى الرغم من هذا فإن الصورة تظهر صافية , وتعرض بالضبط ماتم تسجيله على الفيلم من حيث التكوين والضبط البؤري .








أ-عندما يغلق الغالق فإن الضوء ينحرف الى محدد الرؤية













ب- عندما يفتح الغالق فإن الضوء يتجه الى الفيلم ويتم تعريضه .




وتستخدم بعض كاميرات الهواة قاطع الضوء Beam Splitter بدلا من المرآة , لكن هذا الأسلوب ليس فعالاً بدرجة كافية لأن تقريبا 30 % من الضوء الداخل إلى العدسة ينحرف عن الفيلم . وبالرغم من أن قاطع الضوء هذا لا يحتوى على تلك الومضات التى تنتج عن الأرضية الزجاجية ، إلا أن الصورة تكون داكنة وغير واضحة , لذلك يكون من الصعب استخدام هذا النظام في إضاءة منخفضة .

شارك مع أصدقائك

Twitter Delicious Facebook Digg Stumbleupon Favorites More